这样的传统也延续到了多伦多电影节之上，即使是再烂的电影，播放完毕，观众也会集体起立鼓掌，以资鼓励。和欧洲三大电影节高傲、冷峻、不近人情的观众比较起来，多伦多简直就是天堂，就连这里的影评人都特别温柔，大部分在多伦多展映的电影都可以收获“好评”，仿佛赞誉一片。

所以，真正的专业人士就会知道，这些评价反馈的参考价值有限，还是要等电影在美国本土上映之后才能见分晓。

不过，如此亲和力的环境，对于宣传策略来说，无疑是最好不过的选择了。

更何况，与世界瞩目的欧洲三大电影节不同，多伦多从来就不以评奖为主，而是以电影展映数量多而著称，主要服务于市场，它无需端起架子苦苦地在艺术和商业之间挣扎，终极目的只有一个：卖片。

这也使得多伦多成为各大独立片商的淘片平台，吸引越来越多的独立电影前来寻觅机会。

今年的多伦多电影节也不例外，达伦·阿诺夫斯基（darren aronofsky）携手娜塔莉·波特曼（natalie ortan）拍摄的“黑天鹅”，迈克·李（ike leigh）的“又一年”，汤姆·霍伯（to hooer）与科林·费尔斯（l firth）合作的“国王的演讲”、妮可·基德曼主演的“兔子洞”、本·阿弗莱克（ben affleck）执导的“城中大盗”等等，全部都将在接下来十一天时间里闪亮登场。

事实上，不少电影都是刚刚从威尼斯过来的，“挪威的森林”、“巴尼的人生”、“傀儡”、“无果之路”等等都是如此。从这个侧面就可以看得出来，今年五十一部参展影片，平均质量值得肯定。

这也使得整个北美的记者都云集于此，希望可以掌握第一手资料，对今年的颁奖季做一个梗概式的前瞻。没有人愿意错过如此盛会。

将行李在下榻酒店安顿好之后，蓝礼就离开了酒店，朝着主会场的方向走了过去。

虽然是两世为人，但他就连演唱会都从来没有参加过，更不要说电影节或者音乐节这样的盛世了，蓝礼的脚步不由就开始轻快起来，安迪暂时没有跟过来，他手底下不止蓝礼一名演员，还有其他工作需要处理，等“活埋”首映的那天再过来。所以，在此之前，蓝礼的时间都是自由的，可以尽情享受电影节的惬意。于是，脑海里开始思考着，今天应该观看什么电影，明天又应该观看什么电影。

可问题是，他怎么知道今天有什么电影上映？难道要到官方网站去查询吗？虽然缺乏经验，但蓝礼很快就弄明白了流程——场刊，每一个电影节都有属于自己的场刊，而且每一年的特色都各不相同，场刊里不仅有日期、场次的安排，还有每一天上映作品的媒体反馈，以及剧组成员的简单采访。

翻开场刊，蓝礼快速浏览了一下今年五十一部入围作品的名单，一半以上他都看过了，还有一半则听都没有听说过，仔细研究了一下演职人员名单，大部分都是加拿大本土电影——毕竟这里是主场，每年支持本土电影的力度还是非常之大的，比如今年的揭幕电影就选择了加拿大势力。

本土导演麦克·麦克高文（ichael cgowan）联手一众加拿大本土音乐人，推出的“冰球音乐剧”，讲述的又是加拿大最受欢迎的冰球，可以说，血液里都是加拿大的因子。

虽然大部分作品蓝礼都已经看过了，但其中不少作品他都想要再看一遍，尤其是走进电影院，坐在观众席里，欣赏大屏幕上的作品。比如丹尼斯·维伦纽瓦（denis villeneuve）执导的“焦土之城”。

至今蓝礼都记得，当初观看这部电影时的震撼和错杂，后来这位导演还拍摄出了“囚徒”、“边境杀手”、“降临”等精彩的作品，他最擅长的就是用镜头的切换和构建完成情绪的酝酿和营造，将演员的演技细节放大，捕捉到表演的精髓。