很少看见敦煌壁画的整幅墙面手绘满图。

万长生轻而易举。

因为他明了这种画法，甚至清楚那尊佛像表达的是什么。

所以遇见因为自然风化剥落的画面，他结合周围线条图案，也知道缺的那块儿是什么，信手就在自己的稿纸上补齐。

这下可把整个围观的工作人员，研究专家连同博物馆领导惊得炸了锅：“你知道那是什么？”

万长生平淡无奇：“对啊，在一个专业画家的眼里，这根线条就应该是这样走的，这有什么难的……”

人家要哭出来……

有些文物修复专家，在这里研究几十年，修补进度慢得要命，甚至这边还没修好，那边又剥落了。

敦煌壁画的特点就是菩萨并不是都庄严宝相，反而带着强烈的拟人化，不是婀娜多姿就是刚健雄壮，可真是让修复专家们白了头。

到处引经据典的找寻这个造型是怎么来的，非要确认有出处无误以后，才敢下手。

可是在万长生这种画家眼里，或者说他自己都经历过画那么多壁画的时候，哪有那么多造型严谨，手艺人只要忙起来都是哗啦啦的高效率随心所欲。

应该说这就是艺术家和修复专家这两个行当之间的距离问题。

当这个国家还没那么多艺术家的时候，修复专家是技术工种，而不是艺术工种。

这就跟皇宫博物院的情况一样，老荆头他们都是从职工子弟，内部职业学校培养起来的员工，首先是技术工种，然后才开始往艺术工种靠。

可他们研究的那些东西，都是历史上最顶尖的艺术大师作品，其中有些需要艺术天赋的东西，就未见得能跟上了。

也就最近十多二十年，才有大量的工艺美术家走进修复专业，把真正的艺术天赋融合到修复里面。

那是首都，一切都优先顾着的皇宫博物院，也要最近几年才开始成系统化。