于是在这种大方向确定的局面下，编导的工作就好像填空那么精准，把所有才华和专注都放到节目效果、舞台感受上来。

这就跟之前任何一届春晚的创作方式不一样了。

恰恰就是老雷强调过的那种舞美观点：

舞美到底是服从导演剧本，还是参与导演剧本？

这里就是春晚到底服从谁？还是所有部分都在参与春晚？

以前的春晚，很大程度是以节目为主，那些上了多少年春晚的名角，组成了春晚表演的主骨架，再加上固定的几个歌颂场面，添上各种油盐酱醋，就是一桌子大杂烩糊锅菜。

而在这里，很明显是整体关系，整台戏分七个版块，七个色调，七种情绪状态。

所有的节目首先是服从这个大关系，然后才是各自出彩，还要考虑跟前后节目之间的关系，延续情绪还是保持烘托，又或者改变气氛。

这就是在绘画、舞蹈、戏曲、影视等各种艺术形式里面常见的整体和局部关系。

内行自然看门道，外行就看热闹，觉得哎哟，一个节目一个节目的如此紧凑，目不暇接得都忙不过来，想表达点什么看法，又满心各种难以表达。

最后还是用个卧槽来收尾吧。

哪怕省略了不少抽奖环节、红包环节、公益广告时间、拜年贺词环节、零点倒计时等等，整台节目还是有三个多小时。

居然没什么人去上洗手间。

等那首著名的《难忘今宵》响起的时候，大家都看了一两分钟这颇为新奇的演绎方式，才成片的起身去洗手间。

万长生干脆招手让节目结束停下来。

编导组、组委会等部分都知道会放三四个小时，有心理准备，没那么急，也不想跟领导们去待机而动，那多尴尬啊。