“以前觉得黄飞鸿老是隐射现实没什么意思，现在突然感觉黄飞鸿要是不说几句大道理，整部电影就没意思了！”

“哎，台词差了好多，第一部有‘如果这个世界真的有金山的话，这些洋船为什么要来我们的港口。也许我们已经站在金山上了。’，第二部有‘但愿朝阳常照我土莫忘烈士鲜血满地’，到了这只有‘赢了一块金牌却输了整个江山’”

影评人这时候也要显示自己的存在感了。

“《王者之风》一点也看不出所谓的‘王者’！归根结底，还是因为缺少了最重要的一环，导演！”

“《黄飞鸿》前三部之所以经典，在于许辉将他个人对于清朝末年那段历史的解读移植到了黄飞鸿为代表的那个时代的中国人身上，我们可以透过黄飞鸿本人的变化，感受到那个时代的中国人慢慢走向世界的过程，吴景却将这一切全部抛弃，单纯将黄飞鸿演绎成了超级英雄式的角色…”

“典型的狗尾续貂！”

这帮影评人黑起《王者之风》简直不留余地，很明显，《王者之风》的上映以及它闹出的这么大动静，至少要肆虐半个月的电影市场！

新上映的电影怎么办？

八月确定上映的有《消失的子弹》、《听风者》还有《河东狮吼2》…

这些可都是最低5000万的制作经费，盘口就这么大，要是全让《王者之风》占了，他们怎么办？

等着赔本？

幸好辉文天下早有防备。

三千水军适时出动。

“在我看来，《王者之风》称得上经典，大胆推层出新！”

“热血、热闹，这样的电影值得一看！”

总之，差评与好评齐飞。

票房则是一路破纪录！

7月28号，《王者之风》拿下105亿，7月29号，继续势不可挡，再次拿下11亿，首周末票房破3亿！

即使进入工作日，单日票房依旧有5000万！

这架势，破十亿妥妥的，搞不好能打破《阿凡达》一直保持的票房纪录…

（前面几章有错误，我已经修改了…不好意思…）

动作电影一直是华语电影的一块金字招牌。

‘kongfu’甚至一度成了中国人的代名词。

从李小龙先生到大哥成再到李莲杰，先后打入好莱坞，凭借的就是真功夫！

后来者，甄子弹也不错！

武侠电影属于功夫片，只是它的内涵更东方，老外理解不了内功，更理解不了角色为毛可以飞来飞去…

两千年伊始，李安凭借《卧虎藏龙》获得奥斯卡最佳外语片奖，这是华语武侠片第一次在国际上受到如此高规格的礼遇。

《卧虎藏龙》的名利双收，让急于转型商业类型片的张一谋看到新出路。2002年《英雄》上映，以25亿元的国内票房开启了中国武侠的商业大片模式。

之后，张一谋又如法炮制了完全脱离真实历史背景的《十面埋伏》。

人人心中都有武侠梦，张一谋在票房上的大获全胜，终于刺激到了内地诸位大导的神经。

于是，一桩桩华语电影“惨案”接踵而至，《无极》因“馒头血案”让陈导演沦为笑柄，《夜宴》也让冯晓刚丢了面子。

《夜宴》之后，武侠大片正式成为烂片代名词。

这也是许辉当初提出拍摄《绣春刀》时候，华艺上下那么激动的原因。

古装武侠=烂片！

已经是共识！

幸好，《绣春刀》没有沦为烂片，之后的《黄飞鸿》更是成功打入北美市场，成为华语电影的又一块招牌。

可惜，《黄飞鸿》虽然成功进驻海外市场，大部分观众认识的只有吴景饰演的黄飞鸿，至于缔造它的许辉，不好意思，你问问老外许辉是谁，百分之八十表示不清楚…

也就业内对他还算认可！

可是业内和市场不一样，这也是迪士尼对《新龙门客栈》不够重视的原因——放着吴景这样已经成熟的功夫巨星不用，用什么新人？

是这样的，吴景已经在全球形成了一定的知名度，他的号召力要比许辉本人强得多！

所以，《王者之风》给予票房分成很正常！

老实说，他没有像靓汤那样直接索要百分之二十的票房分红顺便还有百分之二十的周边、dvd分红，已经算很好了！

毕竟辉文天下真的指望他初步建立外销渠道…