跟许辉当初宣布要拍摄《绣春刀》的时候差不多，除了他自己的粉丝各种欢天喜地，其他人则是冷漠以对…

不过，许辉还在sj的时候就公开说过，自己的梦想是做一名导演，所以，消息虽然很突兀，但也算有心理准备。

事实上，业内在得知郭景成了导演的时候，并没多大反应，每年有无数人想要强女干中国电影，多一个郭景，无所谓！

导演这层身份，怎么说呢，更像是一个指挥者、指导者的角色。大家知道大企业管理者可以很专业也可以不专业，可以很牛逼也可以不牛逼，导演也一样。在什么情况下可以不专业呢，就是在人员充足且都很专业的时候。

一个专业的大剧组里，相对来说，导演是一个容易混日子的岗位…

说白了，故事编好的情况下，配备牛逼的摄影师，牛逼的剪辑师，再来十七八个副导演，傻子也能拍一部不错的作品！

至于为什么做导演而不是编剧？

不好意思，编剧的权利太小了，即使牛逼如芦苇，他的剧本人家也是说改就改！

所以，有机会做导演千万不要做编剧！

说个有关编剧的段子：

“五年前，横店大门溪宾馆，《我就是牛逼》大电影开机大吉，我和兄弟们踌躇满志，打算搞一部《教父》三部曲中国版。

谁知道开机没两天，平均一天改稿116次，一个星期里面，改了一百二十三处地方，导致原作者都无法剧透。

屋漏偏逢连夜雨，化妆师和跟组责编受不了剧组里大妈跟她们说话像吵架的交流方式，以及剧组里饥渴难耐的糙汉子不时想和姐妹们亲近亲近的小心思，突然某天，不告而别。

好在佛祖保佑，戏还是拍完了，有没有机会上映至今未知，也许好的东西就是越酿越香。

算命的说我是一稿功成万骨枯，可我不相信，我认为出来写的，是改还是不改都由自己决定，你们接触影视的时间最短还最天真、最单纯，底子最干净还没来得及写烂片。

路怎么走由你们自己挑喽，祝各位在各大电影颁奖晚会上横扫全场。

干杯！各位老师！”

市场是逐利的，乐事能看出郭小四身上蕴藏的巨大商业价值，这是人家有眼光！

导演这个词很高大上。

按照《辞海》的解释：fildirector指代的是电影艺术创作的组织者和领导者，把电影文学剧本搬上银幕的总负责人，是用演员表达自己思想的人。

一般来说，正统科班导演系出身，分到北影、西安电影制片厂之类的地方后，先要跟组做场记五六年，然后副导演五六年，熬到你差不多三十多了，应该就有第一次执导的机会。

门槛很高！

这里说的是上世纪包分配的情况。

所以，张一谋他们那批人能在二十几岁就拍出了《一个和八个》，郭宝昌、韦必达这两人的伯乐作用功不可没！

恺爷那是例外，导二代能占用的资源超过了很多人的想象…

到了九十年代后期，电影这种东西越发没什么观众，市场经济的条件下，很多老牌的电影制片厂纷纷改组下岗，这种时候就是谁有钱谁可以当成导演！

冯晓刚在《我把青春献给你》当中写道‘我跟汪朔带着《一地鸡毛》的剧本去北影厂找了韩山坪，后者很高兴‘可以拍啊，你们有钱吗？’…’

当然，《一地鸡毛》被禁了，之后的《月亮背面》、《永失我爱》、《我是你爸爸》、《情殇》都被禁了…

更惨的是《过着狼狈不堪的生活》，那电影拍了十天，直接被上峰叫停…

所以，王家兄弟能成事是有道理的！

那样的情况下，还敢资助冯晓刚拍片子！

所以冯晓刚就在一次演讲中说过这样的话：‘当一个导演，坐在电脑前…你明明知道这样好，但是你还要把它往不好了改的时候，这种感觉很憋屈！好莱坞导演受这折磨吗？’

《我不是潘金莲》项目公布的时候，很多影迷表示费解‘冯晓刚你这要往作死的方向越走越远了吗？好好拍的贺岁片不好吗？’，但是资深的影迷都知道，人家本来就是这个路子的导演，《一地鸡毛》、《过着狼狈不堪的生活》那都属于讽刺喜剧。

《芳华》也差点被禁，因为有对越反击战的场景…

不过即使有钱就能拍电影，也没多少人愿意做这种事。

彼时的中国电影市场太小了，甚至比不上香港一地。

拍电影等于亏钱…

那想宁昊、杨青这批人是怎么出头的？