他的经纪人尼古拉斯替他分析着，

“尤其是最近的《断头谷》票房已经超过了两亿美金，锁定了今年的北美票房冠军，这种成绩会给他的新电影带来极大的方便。”

“的确如此。”

布鲁斯·威利斯知道，在好莱坞，投资人们从来都是捧高踩低的。

有了一部年度票房冠军电影打底，夏洛特·布斯已然成了不少人眼中美元的象征。他的新影片，在筹备资金方面必然会得到极大的充裕。

而且，听说他这部电影的制片成本只有不到五千万美元——

“即使只算北美票房，《断头谷》的投资回报比也已经超过4:1了。”

威利斯的经纪人也恰好说到这点，

“而从目前海外市场的反应来看，《断头谷》的表现也很不错，欧洲各国的票房加起来，没准能超过北美市场，再加上其他地方……”

“夏洛特·布斯很快在海外也会获得不小的影响力。”

布鲁斯·威利斯明白自己经纪人的意思。

虽然，作为幕后工作者，导演并不像明星一样，能大量通过作品收获名望和粉丝。

但反过来，他们一旦通过作品吸到粉丝，质量和忠诚度却都会非常高。

人们对明星的热情像火焰，来得快也去得快。可对导演，他们的感情却细水长流。

一些比较传统的市场，甚至会歧视从事演艺工作的明星，但他们却很少歧视导演。

而现在，夏洛特·布斯通过《断头谷》，很快就要成为这样一位有名望的导演了。

“和这样的导演合作，的确更容易成功。”

布鲁斯点了点头。

就像导演们喜欢使用大明星来提振票房一样，明星们其实也喜欢为大导演拍戏。

——和成功者一起工作，总是更容易成功嘛！

布鲁斯·威利斯也存着相同的心思，不过，他也有些担心——

“这个新电影的制片人是谁呢？”

虽然夏洛特·布斯的确可以说是个才华横溢，很有保障的商业片导演，但说到底，好莱坞实行的还是制片人中心制。

一般来说，制片人会比导演更了解市场。同时，控制着资金源头的他们，也天生会比导演更有话语权。

一个烂导演配上一个好的制片人，没准能够逆袭。可一个好导演配上一个烂制片人，却绝对是所有人的噩梦。

——在好莱坞，被制片人剪辑弄坏掉的电影，又不是一部两部了。其中也不乏一些大导演的作品。

——这其中，雷德利·斯科特应该是体验最深的一个。

布鲁斯·威利斯在圈内混了十来年了，也见过不少类似的情况。

他明白，制片人不像导演——他们决定不了电影的上限有多高，但却可以决定下限有多低。

这让他不得不小心。

经纪人尼古拉斯的回答却吓了他一跳，

“新电影的制片人由夏洛特·布斯兼任。”

“导演兼任制片人！？”

布鲁斯·威利斯的脸显得更苦了，

“在好莱坞，能拿到最终剪辑权的导演可并不多！”

“是啊！”

尼古拉斯附和着他的话，

“布鲁斯，这是一个难得的好机会，可也是一个挑战。”

布鲁斯·威利斯点了点头，他明白自己经纪人的意思——

在好莱坞，导演们大多拿不到最终剪辑权，并不是没有道理的。

事实证明，很多导演一旦掌握了最终剪辑权，就会自我膨胀，剪出一些不符合观众口味，特别自我的电影来。

这自然是投资者们不能接受的。

但反过来，一旦导演兼任制片人，掌握最终剪辑权后，还能制作出很好的电影，那这个导演必然会成为一方大佬。

这其中，最著名的几个例子，就是好莱坞80年代以来的四大导演——

史蒂文·斯皮尔伯格、乔治·卢卡斯、弗朗西斯·科波拉、马丁·斯科塞斯。

这样的导演，投资人们会对其顶礼膜拜，高呼“请票房之神赐予我美元”……

而现在，看样子，夏洛特·布斯就走到了这样的一个关键点——

这部新电影如果成功了，他会成为好莱坞少有的几个能握紧最终剪辑权的大导演；

失败了，他和其他的商业片导演也就没有太多区别了。