小白彻底放开了：“终于拿到这个奖了！我一度以为这个奖是被华艺垄断的！现在看来，应该不是！”

“感谢曾经的政治课，它教导我要爱国，要依法纳税！”

“感谢我的父亲，他不怎么管我，却给了我一个最正确的示范，让我知道怎样做人才是对的！”

“谢谢所有的影迷，因为你们，我才有勇气放肆拍一部我喜欢的电影！”

“谢谢所有的同行，是你们一起撑起了中国电影市场！”

“谢谢评委！”

……

导演协会评选的导演奖，名义上代表着所有同行的投票。

行业奖嘛！

有点类似与奥斯卡，奥斯卡就是所有工会一起投票选择的结果。

想要拿导演奖，就得有导演协会的投票——甭管你跟这个导演有没有矛盾，你都得发自内心承认他。

裤子最牛逼的举动就是刷下了导协三座导演奖：《1942》、《我不是潘金莲》、《芳华》…

算是导协成立至今那导演奖最多的导演。

不管怎么说，白小飞是去年整个内地影坛最大的赢家——不止是票房上…

《楚门的世界》收获无数奖项，戛纳、奥斯卡、金马、导协、大学生电影节…

这一部电影直接让小白的地位迈出了一大截，导演，还是要靠奖项说话！

不然，写自传的时候怎么说？评价历史地位的时候怎么说？

但是，如今的电影环境，想要指望《功夫》拿下影片奖基本不太可能——奖项还是会有偏袒的…

估摸着这也是很多同行愿意投票给白小飞的原因：以他的风格，以后应该很少介入文艺电影…

不会对他们造成威胁！

也对…

小白的目标是喜剧天王，不是奖项之王！

行活儿，如果细分到电影上面，也叫类型化叙事！

好莱坞电影有三大法宝，连贯性剪辑系统、明星制，和类型片。

连贯性系统是好莱坞达到造梦目标的基本制作规则，令观众忘却电影是人为制造的虚假世界，沉浸到银幕上的悲欢离合当中。

明星制将诱惑力凝聚到一张张俊美的招牌脸孔上，使观众对某个演员产生超越时空的迷恋。

类型片则是对电影观众口味细化分类，投其所好，而每种类型都形成固定的规范。

一般电影观众入场前除了知道导演、主演的名字，首先了解这是个什么类型的影片。

国内的观众给小白大的标签是就是喜剧导演、喜剧演员！

如果小白想转型，这个会成为他的障碍，但如果他不想转型，这个是他巨大无比的优势！

好莱坞制片制度的影响下，电影创作不再是一种个人的行为，规范的制片制度使电影制作成为一种批量的、流水线式的规范化过程，模式化成为其基本特征。

固定模式的确定能够提高制作效率，降低制作成本，因此，类型片是必然的结果。

类型影片的一大特征就是重复性和可预见性。

美国电影制作者经过长期创作实践，归纳出了一些成功的模式，这些模式最具商业上的保险系数，最能获得投资的回报。

一种类型的影片如果很受欢迎，便都来拍摄，一般在一定的时期内都能获得较好的商业效果。

所以，类型影片作为一种典型的商业电影观念，是美国大制片厂制度的必然结果。

正因为有一些固定的类型模式，所以大制片厂的生产流水线便可以对素材稍加改头换面，便可大量复制出大同小异的、适销对路的文化产品。

比方说超级英雄系列！

主角很特别，与我们不同，因此不受到尊敬！

这也是这种题材的影片里既有成功，也有牺牲的原因。

故事元素方面：

英雄必须具有一种特别的“能力”，或是他要去完成一个伟大的使命，或是做善举、行义举。

英雄必须要有一个与他的力量旗鼓相当、甚至强于他的敌人，这个人并非是“选民”，但他自认为是。

英雄必须要受到“诅咒”——这是他成为英雄的代价，英雄战胜了诅咒，或是被诅咒打败。

《钢铁侠》的牛逼之处，在于托尼不是那种传统意义上的英雄，所以他受欢迎了！