展览入口模仿1880年坐落在巴黎街头的画廊大门，招牌aisonartnouveau（现代之家）向艺术家萨穆尔?宾致敬。

在大门的橱窗里，张贴者此次展览的宣传海报，画报上有四个分别代表艺术、技术、东方、西方的画笔、机器、远东植物、西方女性的几何形图案交错，展示着此次展览的主题「艺术与技术」——新艺术运动的魅力。

走进展览序厅，是金属弯曲成植物的曲线和模拟石材切出的水面波纹，正是建筑师吉玛常用的手法。

在序厅的入口处，站着袁本。

他穿着件白色立领衬衣，搭了条深蓝色领带，套亚麻色双排扣马甲，外套深蓝色散步西服，下身是条同色系格子西服长裤，一副细框的眼镜，斯斯文文的，仿佛19世纪英国贵族的样子。

“工作服，为了配合展览气氛。”袁本解释了他隆重着装的原因，“领导特意找人定制的。”

“非常帅。”宁钧挑起大拇指，“统一的西装工作服确实很无聊，你们细节做得可真好啊。”

“为人民服务嘛。”袁本推了推眼镜，露出了一副人民公仆的笑容，“thoas在做最后的确认工作，开幕之前我先带你们转转。”

袁本的展览确实是细节之处见黄金，序厅通往主题的走廊上利用幻灯投影技术在墙上投射出七盏灯，每一盏灯下都有一行说明。

“这是取自约翰拉斯金的《建筑七灯》，第一盏灯献身，手工艺制品是人为上帝献身的证明；第二盏灯真实，用手工劳作的方式真实地反映材料和结构。”

袁本指着墙上的一张黑白照片解释，“这是英国水晶宫，建造于工业革命之后，技术的进步带来了材料应用的泛滥，也改变了建筑的造型，约翰拉斯金曾经说过，水晶宫是他们时代中的穿着大玻璃和生铁外衣的庞然大物。

他是个典型的保守主义，如果活在今天恐怕不会同意参加这个展览，毕竟cbd的整体造型正是他最痛恨的样子。”